Un guión cuenta una historia que será narrada posteriormente en imágenes ,es decir, también, es un escrito que contiene las indicaciones de todo aquello que la obra requiere para su puesta en escena.
Nosotros podemos tener una historia que no ha cambiado a lo largo de la historia, pero lo que puede variar en esa historia es la manera de contar esa misma historia. Esto ocurre en Star Wars o La Guerra de las Galaxias, de George Lucas, que está basada en su origen en La Odisea de Homero.
Por otro lado, a pesar que encontremos un guión en largometrajes de forma más habitual, también existen guiones para videoclips, anuncios, videojuegos, comedias de situación, programas de entretenimiento, piezas de videoarte o documentales. Pero lo que todos tienen en común es la función de contar la historia, el cuento que cada una de esas expresiones audiovisuales quiere narrar.
También hay que tener en cuenta que un guión se escribe teniendo en cuenta todos los procedimientos técnicos del medio audiovisual. Una vez dentro del set de rodaje, el guión se pone a merced de los medios técnicos y expresivos del director, los actores y el equipo técnico y es por esto que el guión puede llegar a sufrir diferentes cambios en su contenido (como subrayadas, con tachones o recortadas) e incluso acabar echas una pelota en la papelera. Da la sensación de que no se le muestra respeto. Sin embargo, cuando ese mismo equipo se encuentra en callejones sin salida y no sabe cómo enfrentarse a la siguiente escena, siempre recurre al guión.
Esto último se puede sostener con una cita muy importante de un importante director de cine llamado Billy Wilder:
"Lo más importante es tener un buen guión. Los cineastas no son alquimistas. No se pueden convertir los excrementos de gallina en chocolate".
Esta cita se puede entender como que se necesita una buena base (un buen guión) con la que empezar para realizar una historia.
Por tanto para que un guión sea bueno debe contener en su historia todas las respuestas que una realización técnica se pueda plantear, esto conlleva a que es conveniente que un un guionista sepa lo que se puede y lo que no se puede hacer en el cine (entresijos del rodaje, de la dificultad de realizar determinados efectos y que tenga idea de lo que cuesta económicamente realizar una película)
El guion es aquel texto que, además de contar la historia, contiene los diálogos y todas las indicaciones necesarias para realizar una obra audiovisual ya que tiene la capacidad de traducir en palabras las imágenes que posteriormente deben ser puestas en escena.
Como he dicho anteriormente, un guión también nos da indicaciones con las que podamos conocer y poner en práctica el arte y su técnica. Estas indicaciones vienen dadas en un lenguaje específico.
El guion comenzó pronto a tener dos partes, que en el pasado había un guionista diferente para cada parte pero en la actualidad en desarrollo de la técnica de escritura ha permitido que el mismo guionista que escribe la historia es capaz de traducir al lenguaje técnico la mayoría de los detalles necesarios para llevarla a cabo en el rodaje:
- Literaria (historia expresada en términos visuales)
- Cinematográfico o técnico (misma historia desglosada en planos y secuencias)
Hoy en día se siguen distinguiendo estas dos fases o tipologías.
Los primeros guiones se remontan a los años 30 del siglo XX, (coincidiendo con la implantación del cine sonoro)
Los primeros grandes productores fueron quienes empezaron a sostener la idea de que era necesario un guión exigiendo a sus directores unas normas en las que se imponía el guión perfeccionista, elaborado hasta el detalle, con el fin de economizar gastos. Por esto, los guionistas.ganaron prestigio y respecto a lo de economizar gastos también sabemos que el arte y técnica del guión han estado directamente influidos desde su nacimiento por los requerimientos económicos de la propia industria del cine.
Respecto a la estructura de un guión, al igual que en el teatro, habitualmente se estructuran en tres actos:
1. Exposición de la historia, o planteamiento.
Se parte de una situación de normalidad en la que de repente sucede un incidente que desencadena un conflicto, esto da paso a que el o la protagonista defina un objetivo que va a guiar la historia hasta su desenlace.
2. Desarrollo o nudo.
Para darle paso, se suele introducir un punto de giro (turning point), una suerte de revés dramático o giro argumental en el que cambia el curso de los acontecimientos.Una vez ocurrido en punto de giro, en en el segundo acto se produce el desarrollo de la historia, en la que el o la protagonista trata de lograr su objetivo presentado en primer acto. En este segundo acto se encuentra la esencia de la película que va a permitir que sepamos de qué va la historia.
3. Resolución o desenlace.
Entre el segundo y el tercer acto suele incluirse otro punto de giro, que marca el comienzo
del tercer acto o resolución.
Otras ideas importantes en su estructura son el conflicto e intriga básica, que es el problema que se le plantea al protagonista, que como ya he dicho anteriormente se encuentra en el primer acto. Esto marca el objetivo del protagonista y la manera que tiene de solucionarlo.
Y este conflicto se encarna en un personaje protagonista que hace que muestre sus acciones en la historia y así mismo se explica todo. La resolución de este conflicto puede llevar al personaje a un éxito o al fracaso y determina la intriga o el desarrollo de la historia.
Nosotros podemos tener una historia que no ha cambiado a lo largo de la historia, pero lo que puede variar en esa historia es la manera de contar esa misma historia. Esto ocurre en Star Wars o La Guerra de las Galaxias, de George Lucas, que está basada en su origen en La Odisea de Homero.
Por otro lado, a pesar que encontremos un guión en largometrajes de forma más habitual, también existen guiones para videoclips, anuncios, videojuegos, comedias de situación, programas de entretenimiento, piezas de videoarte o documentales. Pero lo que todos tienen en común es la función de contar la historia, el cuento que cada una de esas expresiones audiovisuales quiere narrar.
También hay que tener en cuenta que un guión se escribe teniendo en cuenta todos los procedimientos técnicos del medio audiovisual. Una vez dentro del set de rodaje, el guión se pone a merced de los medios técnicos y expresivos del director, los actores y el equipo técnico y es por esto que el guión puede llegar a sufrir diferentes cambios en su contenido (como subrayadas, con tachones o recortadas) e incluso acabar echas una pelota en la papelera. Da la sensación de que no se le muestra respeto. Sin embargo, cuando ese mismo equipo se encuentra en callejones sin salida y no sabe cómo enfrentarse a la siguiente escena, siempre recurre al guión.
Esto último se puede sostener con una cita muy importante de un importante director de cine llamado Billy Wilder:
"Lo más importante es tener un buen guión. Los cineastas no son alquimistas. No se pueden convertir los excrementos de gallina en chocolate".
Esta cita se puede entender como que se necesita una buena base (un buen guión) con la que empezar para realizar una historia.
Por tanto para que un guión sea bueno debe contener en su historia todas las respuestas que una realización técnica se pueda plantear, esto conlleva a que es conveniente que un un guionista sepa lo que se puede y lo que no se puede hacer en el cine (entresijos del rodaje, de la dificultad de realizar determinados efectos y que tenga idea de lo que cuesta económicamente realizar una película)
El guion es aquel texto que, además de contar la historia, contiene los diálogos y todas las indicaciones necesarias para realizar una obra audiovisual ya que tiene la capacidad de traducir en palabras las imágenes que posteriormente deben ser puestas en escena.
Como he dicho anteriormente, un guión también nos da indicaciones con las que podamos conocer y poner en práctica el arte y su técnica. Estas indicaciones vienen dadas en un lenguaje específico.
El guion comenzó pronto a tener dos partes, que en el pasado había un guionista diferente para cada parte pero en la actualidad en desarrollo de la técnica de escritura ha permitido que el mismo guionista que escribe la historia es capaz de traducir al lenguaje técnico la mayoría de los detalles necesarios para llevarla a cabo en el rodaje:
- Literaria (historia expresada en términos visuales)
- Cinematográfico o técnico (misma historia desglosada en planos y secuencias)
Hoy en día se siguen distinguiendo estas dos fases o tipologías.
Los primeros guiones se remontan a los años 30 del siglo XX, (coincidiendo con la implantación del cine sonoro)
Los primeros grandes productores fueron quienes empezaron a sostener la idea de que era necesario un guión exigiendo a sus directores unas normas en las que se imponía el guión perfeccionista, elaborado hasta el detalle, con el fin de economizar gastos. Por esto, los guionistas.ganaron prestigio y respecto a lo de economizar gastos también sabemos que el arte y técnica del guión han estado directamente influidos desde su nacimiento por los requerimientos económicos de la propia industria del cine.
Respecto a la estructura de un guión, al igual que en el teatro, habitualmente se estructuran en tres actos:
1. Exposición de la historia, o planteamiento.
Se parte de una situación de normalidad en la que de repente sucede un incidente que desencadena un conflicto, esto da paso a que el o la protagonista defina un objetivo que va a guiar la historia hasta su desenlace.
2. Desarrollo o nudo.
Para darle paso, se suele introducir un punto de giro (turning point), una suerte de revés dramático o giro argumental en el que cambia el curso de los acontecimientos.Una vez ocurrido en punto de giro, en en el segundo acto se produce el desarrollo de la historia, en la que el o la protagonista trata de lograr su objetivo presentado en primer acto. En este segundo acto se encuentra la esencia de la película que va a permitir que sepamos de qué va la historia.
3. Resolución o desenlace.
Entre el segundo y el tercer acto suele incluirse otro punto de giro, que marca el comienzo
del tercer acto o resolución.
Otras ideas importantes en su estructura son el conflicto e intriga básica, que es el problema que se le plantea al protagonista, que como ya he dicho anteriormente se encuentra en el primer acto. Esto marca el objetivo del protagonista y la manera que tiene de solucionarlo.
Y este conflicto se encarna en un personaje protagonista que hace que muestre sus acciones en la historia y así mismo se explica todo. La resolución de este conflicto puede llevar al personaje a un éxito o al fracaso y determina la intriga o el desarrollo de la historia.
Muy bien. Primer punto para ti.
ResponderEliminar